Sejarah gaya Rusia

2024 Pengarang: Seth Attwood | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 16:08

Apa yang pertama kali terlintas di benak Anda ketika mendengar ungkapan gaya "Rusia"? Mungkin - kokoshnik, melukis dengan gaya Gzhel atau Khokhloma, bingkai berukir di jendela. Tetapi bagaimana dan kapan gaya itu muncul, apakah ada makna dalam pola-pola ini?

Peter I menghancurkan (yah, hampir) gaya Rusia

Peter I, setelah belajar di Eropa dan membangun saluran yang ramah diplomatik, memutuskan untuk menyingkirkan segala sesuatu yang "primordial" Rusia di rumah - ia hampir menyatakan perang terhadap Abad Pertengahan kuno dan Rusia yang diperbarui dan di-Eropakan dengan bersemangat. Tsar mengundang arsitek Italia untuk membangun istana alih-alih menara kayu, para bangsawan membuat mereka mengenakan gaun Eropa daripada kaftan tradisional, mencukur janggut panjang dan memakai wig bubuk.

Paul Delaroche. Potret Peter I - Hamburg Kunsthalle

Selama dua abad berikutnya, penerusnya mengembangkan gagasan "Rusia progresif". Bahkan arsitektur gereja tradisional digantikan oleh Barok Eropa pada abad ke-17 dan ke-18.

Tetapi jika Peter dapat mengendalikan bangsawan ibukota dan arsitektur resmi di bawah kendali, para petani dan kerajinan rakyat terus menjalani kehidupan mereka sendiri. Pihak berwenang tidak mengganggu gaya lukisan roda pemintal, tidak mengatur pola dan motif bengkel rakyat yang tersebar di seluruh negeri. Meskipun tsar-reformis juga membawa sesuatu ke "gaya Rusia": dari Belanda tercinta, ia membawa porselen Delft, warna biru dan putih yang kemudian disalin oleh master Gzhel.

Kembali ke akar

Mungkin "gaya Rusia" tidak akan turun kepada kita jika pada paruh kedua abad ke-19 kaum bangsawan tidak beralih ke "akar" mereka, belum mulai mencari ide dan identitas nasional. Unsur-unsur gaya rakyat primitif mulai menjadi mode, dan masyarakat kelas atas menjadi tertarik pada kehidupan orang-orang biasa. Tidak sedikit peran yang dimainkan oleh para seniman Keliling, menggambarkan kehidupan petani yang keras.

Selain itu, pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, asosiasi seni "Dunia Seni" muncul, yang terlibat dalam pencarian dan perwujudan motif Rusia primordial dalam karya seni visual. Plot dongeng Rusia juga mulai sering muncul dalam lukisan - contoh paling mencolok dari karya Viktor Vasnetsov.

Viktor Vasnetsov. Bogatyrs - Galeri Tretyakov

Dalam ilustrasi buku, ukiran Ivan Bilibin yang luar biasa telah menjadi yang paling terkenal.

Ilustrasi oleh Ivan Bilibin untuk "Vasilisa the Beautiful" - Belfry-MG, 2019

Keindahan Rusia dalam kokoshnik dan pahlawan menjadi gambar populer bahkan dalam perdagangan - mereka digambarkan, misalnya, pada paket.

Cokelat "Narodny" - I. P. Romanenkova Pabrik cokelat dan manisan - Kharkiv

Seni teater juga mengalami perubahan yang tajam. Pada awal abad ke-20, pengusaha Sergei Diaghilev menyelenggarakan Musim Rusia di Eropa, di mana ia mengikuti pameran, pertunjukan balet, dan opera dalam tur. Balet paling terkenal dalam gaya Rusia adalah Firebird karya Igor Stravinsky, kostum dan skenografi yang dibawakan oleh Leon Bakst, juga anggota Dunia Seni.

Motif Rusia muncul di interior - kompor keramik dan sulaman rakyat menjadi mode. Seni perhiasan tidak ketinggalan - Faberge dan pengrajin lainnya mulai memproduksi peralatan makan dan pernak-pernik berharga dalam gaya Rusia abad pertengahan.

Pengocok garam. Perusahaan perhiasan P. A. Ovchinnikov, 1894 - Museum Sejarah Negara

Dan pendewaan kembalinya gaya dapat dianggap sebagai perayaan 300 tahun House of Romanov pada tahun 1913 - kode pakaian dari bola kostum legendaris yang diberikan oleh kaisar Rusia terakhir Nicholas II mewajibkan semua orang untuk tampil dalam kostum pra-Petrine Rus.

Kostum Bola Tamu - Domain Publik

Gaya Rusia dalam arsitektur

Tapi, tentu saja, gaya Rusia paling jelas tercermin dalam arsitektur. Dia terutama didukung oleh Kaisar Alexander III, seorang reaksioner dan pembawa nilai-nilai tradisional. Dikatakan tentang dia bahwa dia sendiri terlihat seperti beruang Rusia - dengan janggut sekop, tidak seperti pendahulunya dengan antena tipis yang elegan.

Alexander III-lah yang menyetujui proyek pembangunan Gereja Juru Selamat atas Tumpahan Darah di St. Petersburg dengan gaya yang disebut pseudo-Rusia, dengan kubah dan mosaik berwarna. Bangunan, yang sama sekali asing dengan tampilan arsitektur umum kota, dibangun pada tahun 1883-1907, dan sangat mengingatkan pada Katedral St. Basil yang Diberkati Moskow dari abad ke-16.

Gereja Juru Selamat atas Tumpahan Darah - Legion Media

Gaya arsitektur, yang biasa disebut "pseudo-Rusia", memiliki banyak contoh di Moskow. Pada abad ke-19, bangunan Museum Sejarah muncul di Lapangan Merah, dirancang oleh arsitek Vladimir Sherwood. Agar tidak mengganggu ansambel arsitektur di sekitarnya, itu terbuat dari bata merah dan dengan elemen dekoratif yang khas - banyak detail cembung, lengkungan, tenda, beban, dan teknik lain yang secara aktif digunakan dalam arsitektur kayu Rusia kuno.

Museum Sejarah - Skif-Kerch (CC BY-SA 4.0)

Segera setelah pembangunan Museum Sejarah, bangunan serupa Duma Kota muncul sangat dekat (sekarang menjadi tempat Museum Perang Patriotik tahun 1812).

Bekas gedung Dewan Kota, sekarang Museum Perang Patriotik Hebat tahun 1812 - Media Legiun

Dengan gaya kamar bangsawan Rusia kuno, kolektor Pyotr Shchukin membangun sebuah bangunan untuk Museum Barang Antik Rusia di masa depan. Di masa Soviet, Museum Biologi dinamai K. A. Timiryazev terletak di sini.

Museum Biologi dinamai K. A. Timiryazev di Moskow - NVO (CC BY-SA 2.5)

Bangunan muncul, meniru arsitektur kayu abad 16-17. Jadi, pola kayu dan elemen ukiran masih dapat dilihat pada dekorasi perkebunan Slavophile Mikhail Pogodin di Moskow, dan bangunan serupa di seluruh Rusia.

Pondok Pogodinskaya - Elena Butko (CC BY-SA 4.0)

Pada abad ke-20, para arsitek mulai secara aneh menggabungkan gaya pseudo-Rusia dan gaya Art Nouveau yang baru. Misalnya, stasiun kereta api Yaroslavsky di Moskow, yang dibangun oleh Fyodor Shekhtel, dibuat dengan gaya ini.

Stasiun kereta api Yaroslavsky pada kartu pos pra-revolusioner - Domain publik

Gaya Rusia modern

Pada 2000-an, ada kembalinya ke akar dan segala sesuatu yang secara tradisional Rusia - neohistorisisme. Di perkebunan Moskow Kolomenskoye, menara kayu Tsar Alexei Mikhailovich, ayah Peter I, dipugar sesuai dengan sketsa lama.

Istana Alexei Mikhailovich di Kolomenskoye - Legiun Media

Di taman Izmailovo, kompleks hiburan Izmailovsky Kremlin dibangun, yang meniru arsitektur Rusia abad 16-17.

Izmailovsky Kremlin - Legiun Media

Motif tradisional Rusia juga telah menjadi subjek bisnis - di daerah mereka menawarkan hotel bergaya gubuk Rusia, memikat ke pemandian Rusia. Dalam beberapa tahun terakhir, semakin banyak restoran masakan Rusia muncul - baik tradisional maupun dengan pemikiran ulang modern tentang produk dan resep yang sudah dikenal. Salah satu rantai restoran paling terkenal yang mengeksploitasi gaya Rusia - MariVanna memiliki cabang di London, New York, Moskow, Baku dan menjanjikan pengunjung untuk merasakan "semangat Rusia sejati".

Peragaan Busana Dolce & Gabbana di Milan 2012 - Vostock-Photo

Perancang busana, baik bintang dunia maupun rekan Rusia mereka yang kurang dikenal, mulai menggunakan motif nasional Rusia dalam koleksi mereka. Banyak elemen menarik untuk lukisan dan pola seni rakyat, ini renda, dan bunga selendang Pavloposad, dan warna putih dan biru dan pola Gzhel.