Photomontage dan mistisisme pada awal fotografi

2024 Pengarang: Seth Attwood | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 16:08

Salah satu manifestasi dari reaksi tak terduga terhadap penemuan fotografi adalah tradisi potret anumerta, tersebar luas di paruh kedua abad ke-19.

“Tapi jangan semua keajaiban baru ini pucat di depan yang paling menakjubkan dan paling menakutkan di antara mereka - sebelum keajaiban yang akhirnya memberi manusia juga (seperti Tuhan) kemampuan untuk menciptakan, mewujudkan hantu tak berwujud yang meleleh dalam sekejap. mata, tidak meninggalkan bayangan di kaca cermin, dan riak di permukaan air?”- tulis master potret fotografi Felix Nadar tentang fotografi lebih dari 100 tahun yang lalu.

Hari ini di Museum Seni Multimedia, Moskow dalam rangka pameran "Photobiennale-2020" "Some Disorder. Karya dari koleksi Antoine de Galbert ". Rentang waktu koleksi foto adalah 160 tahun. Photomontage dari pertengahan abad ke-19 patut mendapat perhatian khusus. dengan adegan pemenggalan kepala.

Fotografi dan kematian

Sudah di tahun 1860-an. pesanan fotografi anumerta merupakan bagian penting dari kegiatan fotografer komersial. Potret almarhum bukan hanya pengingat visual, itu adalah perpanjangan fisik dari orang itu. Mungkin ilustrasi paling radikal dari ide ini adalah fotografi setelah kematian, yang sudah muncul pada tahun 1890-an. - foto yang diambil semasa hidupnya dicetak ulang dengan penambahan partikel abu almarhum.

Sangat wajar jika fotografi menjadi salah satu alat favorit spiritisme, yang sangat populer pada waktu itu, yang para pengikutnya mencari cara baru untuk berkomunikasi dengan spiritual, kehidupan setelah kematian. Dan justru dengan fotografi spiritistiklah perkembangan teknologi yang luar biasa untuk memanipulasi gambar fotografi, yang dimulai pada pertengahan 1850-an, terutama terkait.

montase foto pertama

Ketertarikan untuk memanipulasi gambar fotografi muncul hampir bersamaan dengan penemuan fotografi itu sendiri, tetapi kompleksitas teknis dari proses fotografi awal membuatnya sangat memakan waktu. Sampai tahun 1850-an. Satu-satunya area aplikasi untuk pencetakan gabungan (mencetak dari dua negatif) adalah fotografi lanskap - dalam gambar yang diambil pada kecepatan rana lambat yang diperlukan pada saat itu, langit sering kali tertiup angin.

Dalam hal ini, fotografer terkadang secara mekanis mencocokkan dua negatif saat mencetak, menambahkan langit yang bagus ke lanskap yang cukup terbuka. Namun, dalam kasus ini, alasan penggunaan photomontage berlawanan dengan intuisi - ini digunakan untuk mencapai realisme yang lebih besar.

Penggunaan photomontage yang lebih "kreatif" dimulai pada akhir tahun 1850-an, yang dapat dikaitkan dengan beberapa faktor. Pertama, dengan kemajuan teknologi, yang sangat menyederhanakan penggunaannya dan memperluas kotak peralatan fotografer; kedua, dengan perubahan budaya - fotografi mulai berpura-pura artistik, spiritualisme muncul, yang membuka seluruh arah, dan yang paling penting, industrialisasi fotografi terjadi, yang tersedia untuk publik yang lebih luas.

Kepala "terputus"

Pada tahun 1860-an. yang kemudian dikenal sebagai "trik fotografi", yaitu trik fotografi. Untuk pertama kalinya dalam sejarahnya, fotografi terlibat dalam industri hiburan. Bereksperimen dengan kemungkinan media baru, fotografer amatir membuat gambar yang mustahil dan tidak masuk akal.

Salah satu subjek yang paling populer (melalui manipulasi sederhana) adalah pemenggalan kepala. Dengan menggunakan kain gelap dalam komposisi, fotografer membiarkan bagian negatif tidak menyala dan kemudian memproyeksikan gambar lain ke dalamnya - contoh awal dari beberapa eksposur. Mereka menciptakan gambar-gambar yang mengejutkan sekaligus menawan, dengan bercanda memainkan tradisi penggambaran kematian yang telah terbentuk dalam fotografi.

Penulis tidak dikenal "Tanpa Judul", c. 1870. Sumber: Célia Pernot, Koleksi Antoine de Galbert, Paris

Penulis tidak dikenal "Seorang pria yang menyulap kepalanya", c. 1880. Sumber: MAMM

Seperti saat mengamati trik kartu, penonton menyadari bahwa dia telah ditipu, tetapi tidak tahu caranya. Bukan kebetulan bahwa "fotografi trik" sering disebut sebagai trik dan ilusi. Contoh tipikal adalah buku tahun 1897 Magic: ilusi panggung dan pengalihan ilmiah, termasuk fotografi trik. Khas abad ke-19. keyakinan mutlak dalam fotografi sebagai refleksi realitas hanya meningkatkan efek ini.

Contoh "fotografi trik". Sumber: Arsip Internet / Perpustakaan Digital California

Contoh "fotografi trik". Sumber: Arsip Internet / Perpustakaan Digital California

Fotografi spiritual, yang menggunakan teknik yang sama, tetapi ditujukan untuk audiens yang sama sekali berbeda, menjadi arah yang terpisah.

Sementara "fotografi tipuan" digunakan untuk hiburan, bidikan multi-exposure dari roh dan hantu berfungsi sebagai konfirmasi dari ide-ide spiritualisme yang sangat populer - keinginan untuk menembus batas-batas persepsi fisik dan untuk berhubungan dengan alam baka.

Anehnya, sifat dokumenter fotografi spiritistik terus ditantang bahkan di abad ke-20. Sebagai contoh, Arthur Conan Doyle pada tahun 1922 menerbitkan Fakta yang mendukung Fotografi Spiritual, di mana ia berpendapat bahwa, meskipun banyak penipu, banyak foto dengan hantu yang asli.

Arthur Conan Doyle dalam fotografi spiritistik, oleh Ada Dean, 1922. Sumber: MAMM

Adapun "fotografi trik", pada awal abad ke-20. gerakan ini tumbuh menjadi industri massal untuk produksi kartu pos komik.

Gambar komik berdasarkan "fotografi trik". Sumber: MAMM

Dalam banyak hal, mereka mengantisipasi seni surealis yang muncul belakangan. Salvador Dali menulis: “Kami surealis berpaling dari seni rupa dan beralih ke kartu pos.

Dia adalah ekspresi paling dinamis dari kesadaran kolektif. Pengaruh kartu pos begitu dalam dan permanen sehingga sebanding dengan psikoanalisis. Revolusi Surealis merehabilitasi kartu pos - bersama dengan tulisan otomatis, mimpi, kegilaan, dan seni primitif.

Pada 1920-an-1930-an. seniman avant-garde mulai mencari inspirasi dalam mimpi, fantasi dan kedalaman alam bawah sadar: muncul gerakan yang disebut "surrealisme". Untuk pertama kalinya istilah ini digunakan oleh Guillaume Apollinaire pada tahun 1917. Namun, sudah 30 tahun sebelum munculnya surealisme "resmi", kartu pos muncul, menunjukkan imajinasi artistik yang luar biasa dan kecerdikan teknis yang luar biasa dari penciptanya.

Penerbit N. P. G. ["Masyarakat Fotografi Baru"], Jerman, cap pos - 1904. "Ilusionisme surealistik. Fantasi Fotografi Awal Abad 20”. Sumber: Museum Fotografi Finlandia

Kartu pos foto "surreal" mengantisipasi inovasi modernisme dan bahkan prinsip kutipan dan ironi yang melekat pada postmodernisme. Tapi itu cerita yang sama sekali berbeda.