Sviridov - rumor zaman

2024 Pengarang: Seth Attwood | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-16 16:08

Seni bukan hanya seni. Itu adalah bagian dari kesadaran keagamaan (spiritual) masyarakat. Ketika seni berhenti menjadi kesadaran ini, ia menjadi hiburan "estetis". Orang yang tidak dekat dengan kesadaran spiritual masyarakat ini tidak memahami esensi seni, makna sakramentalnya.

G. V. Sviridov

Selama beberapa dekade, seluruh negeri telah mendengarkan musik Georgy Sviridov selama beberapa dekade. Itu adalah melodinya "Waktu, maju!" ditakdirkan untuk menjadi pertanda dan simbol dari semua berita utama setengah abad terakhir. Mungkin, ini adalah pandangan ke depan nasib - pada abad yang lalu tidak ada komposer yang karyanya sangat terkait dengan Rusia, budaya primordial dan fondasi spiritualnya.

Biografi singkat

Pada 3 Desember 1915, di kota distrik Fatezh, wilayah Kursk, anak sulung lahir dalam keluarga seorang karyawan telegraf dan seorang guru. Orang tua memiliki akar petani dan bahkan tidak dapat membayangkan bahwa putra mereka, Georgy Vasilyevich Sviridov, akan menjadi salah satu komposer paling terkenal di Rusia. Beberapa tahun kemudian, saudara laki-laki dan perempuannya lahir. Pada tahun 1919, putra bungsu Sviridov meninggal karena flu Spanyol, dan kemudian ayahnya meninggal. Keluarga itu pindah ke Kursk, di mana Yura mulai memainkan balalaika, dan kemudian anak yang cakap diterima ke dalam orkestra instrumen rakyat. Para guru sekolah musik merekomendasikan pemuda itu untuk melanjutkan pendidikannya di Leningrad. Dengan tangan ringan mereka, pada tahun 1932, Yura memasuki perguruan tinggi musik. Kemudian dia pergi ke konservatori, di mana dia cukup beruntung menjadi mahasiswa D. D. Shostakovich. Namun, hubungan Sviridov dengan guru besarnya masih jauh dari tanpa awan. Dia bahkan keluar dari konservatori di tahun terakhirnya, tanpa kembali ke kelas setelah kekalahan yang dibuat Shostakovich untuknya menjadi enam lagu dengan kata-kata A. Prokofiev. Komunikasi antara komposer dilanjutkan hanya beberapa tahun kemudian.

Pada musim panas 1941, Sviridov dipromosikan dari seorang musisi menjadi seorang tentara, tetapi pada akhir tahun yang sama kesehatannya yang buruk tidak memungkinkannya untuk terus melayani. Tidak mungkin untuk kembali ke Leningrad yang terkepung, tempat ibu dan saudara perempuannya tinggal, dan sampai blokade dicabut ia bekerja di Novosibirsk. Pada tahun 1956 Sviridov pindah ke ibu kota. Di Moskow, ia menjalani kehidupan sosial yang sibuk, memegang posisi terdepan di Union of Composers.

Saat masih mahasiswa, komposer menikahi pianis Valentina Tokareva, pada tahun 1940 mereka memiliki seorang putra, Sergei. Pernikahan itu tidak berlangsung lama, sudah pada tahun 1944 Sviridov meninggalkan keluarga untuk Aglaya Kornienko muda. Setelah 4 tahun, ia kembali menjadi ayah dari putranya, George Jr., segera setelah kelahiran yang ia pindahkan ke istri ketiganya Elsa Gustavovna Klaser. Georgy Vasilievich hidup lebih lama dari kedua putranya. Sergei bunuh diri pada usia 16 tahun, setelah itu Sviridov mengalami serangan jantung pertamanya. Georgy Georgievich meninggal pada 30 Desember 1997 karena penyakit kronis. Komposer tidak pernah mengetahui berita tragis ini - istrinya akan memberi tahu dia tentang hal itu ketika dia menjadi lebih kuat setelah serangan jantung baru-baru ini. Ini tidak pernah terjadi - seminggu setelah kematian putra bungsunya, pada 6 Januari 1998, Sviridov meninggal.

Fakta Menarik

• Komposer tidak memiliki keturunan langsung. Elsa Gustavovna meninggal empat bulan setelah dia. Semua warisan kreatif Sviridov ditangani oleh putra saudara perempuannya, kritikus seni Alexander Belonenko. Dia menciptakan Dana Sviridov Nasional dan Institut Sviridov. Dia menerbitkan buku Music as Destiny, berdasarkan buku harian yang disimpan komposer sejak akhir 60-an. Pada tahun 2002 edisi ini dinyatakan sebagai buku terbaik tahun ini. Pada tahun 2001, panduan notasi lengkap pertama untuk karya Sviridov dikompilasi, teks musik yang tidak diterbitkan dipulihkan. Pada tahun 2002, publikasi Karya Lengkap G. V. Sviridov dalam 30 volume dimulai.
• Sviridov menamai putra sulungnya untuk menghormati Sergei Yesenin. Putra bungsu Georgy Georgievich adalah spesialis luar biasa dalam prosa Jepang abad pertengahan. Pada tahun 1991 ia diundang untuk bekerja di Jepang. Baginya, itu benar-benar menjadi keselamatan - karena gagal ginjal kronis, ia membutuhkan hemodialisis secara teratur, yang dilakukan secara gratis di Jepang.
• Vasily Grigorievich Sviridov, ayah sang komposer, meninggal dalam keadaan tragis. Selama Perang Dunia Pertama, ia secara keliru diretas sampai mati dengan pedang oleh Tentara Merah, mengambil bentuk sebagai pegawai pos untuk Pengawal Putih. Adik perempuan Tamara lahir setelah kematian ayahnya.
• Georgy Vasilievich adalah orang yang berpendidikan ensiklopedis. Perpustakaan rumahnya terdiri dari lebih dari 2.500 buku - dari penulis naskah kuno hingga penulis Soviet. Dia fasih dalam seni lukis dan patung. Ada kenangan saksi mata tentang bagaimana dia memimpin tur ke aula dengan lukisan-lukisan Turner di galeri seni London.
• Baik dalam latihan maupun dalam kehidupan sehari-hari, Sviridov keras dan otoriter, dia tidak tahan dengan ketidakprofesionalan dan kurangnya prinsip.
• Sviridov adalah pecinta buku dan nelayan yang bersemangat.

• Georgy Vasilievich, tidak seperti banyak rekan sezamannya, bukanlah orang kaya. Misalnya, dia tidak memiliki dacha sendiri, tinggal di negara bagian, dan piano yang ada di rumahnya disewa dari Union of Composers.
• Di akhir hayatnya, sang komposer menyesal bahwa dia tidak menulis opera, karena dia secara keliru percaya bahwa genre ini telah habis dengan sendirinya. Namun, dua operet Sviridov, "Laut menyebar luas" dan "Cahaya", sangat populer.
• Krisis tahun 1948, yang mengikuti resolusi Politbiro atas opera "Persahabatan Hebat" karya V. Muradeli, juga mempengaruhi Sviridov, meskipun namanya tidak dicantumkan dalam resolusi tersebut. Gurunya, D. D. Shostakovich, yang murid-muridnya juga dipermalukan, disertai dengan kekosongan informasi, kurangnya pesanan untuk pekerjaan dan kemampuan untuk melakukannya. Itu adalah saat ketika banyak yang ditulis "di atas meja".
• Salah satu karya komposer yang paling sukses dan signifikan, "Pathetic Oratorio", menceraikan Sviridov dan Shostakovich. Dmitry Dmitrievich tidak menyukai Mayakovsky, dan di hadapan musisi lain mengkritik gagasan karya berdasarkan puisinya. Sebagian besar publik komposer mendukung pendapat Shostakovich. Upaya dilakukan untuk memblokir pemberian Hadiah Lenin kepada sonata. Namun, karya itu sangat dihargai oleh komisi untuk hadiah dan secara pribadi oleh M. Suslov, berkat komposer yang tetap menjadi pemenang Leninis. Tetapi konfrontasi in absentia ini, serta perbedaan kreatif berikutnya, mendinginkan hubungan antara para komposer selama bertahun-tahun. Namun demikian, tak lama sebelum kematiannya, Sviridov mengakui bahwa dari semua musik abad ke-20, ia dengan tulus hanya menyukai musik Shostakovich.
• Pada awal 60-an, Sviridov menulis versi baru lagu kebangsaan Uni Soviet pada ayat-ayat A. Tvardovsky. Itu tidak pernah dipublikasikan dan hanya disimpan dalam arsip pribadi komposer.
• Dari semua komposer, Sviridov menempatkan Mussorgsky dan Borodin di atas yang lain karena kepatuhan tanpa syarat mereka pada kanon tradisi musik rakyat dan spiritual Rusia. Dia menganggap Khovanshchina sebagai karya seni Rusia terbesar.
• Beberapa bulan sebelum kematiannya, sang komposer menjadi warga kehormatan Moskow.
• Satu-satunya monumen di dunia untuk G. V. Sviridov. Sejak 2005, museum peringatannya telah dibuat di rumah Fatezh tempat sang komposer dilahirkan.

Tahun kreativitas

Tidak seperti guru dan idolanya, D. D. Shostakovich, Georgy Vasilievich sama sekali bukan "anak ajaib". Komposisi pertamanya berasal dari tahun 1934-1935 - ini adalah bagian untuk piano dan roman pada puisi oleh A. S. Pushkin. Penyair besar akan ditakdirkan untuk menjadi pendamping karya komposer selama bertahun-tahun. Ini adalah musik untuk "Badai Salju" Pushkin yang akan menjadi karya-karyanya yang paling terkenal. Itu juga akan menjadi "perangkap" -nya tidak ada komposisi selanjutnya yang sering ditampilkan, dialah yang disukai oleh pendengar.

Untuk seorang komposer yang menganut bentuk musik klasik, pilihan arah kreatif utama - musik vokal, lagu, romansa - juga tidak konvensional. Meskipun sonata ditulis, dan Piano Trio, dianugerahi Hadiah Stalin, dan musik untuk pertunjukan dramatis, dan bahkan satu-satunya simfoni. Tapi roman Pushkin-lah yang mengubah kehidupan calon komposer berusia 19 tahun itu. Sviridov menulis keduanya di asrama kampus musik yang bising, dan di rumahnya sendiri, sakit dan lapar di Petersburg, diperkuat dan dibelai oleh kehangatan ibunya di Kursk. Romansa segera diterbitkan, dan pada tahun keseratus kematian penyair mereka dilakukan oleh banyak penyanyi yang luar biasa.

Komposer terinspirasi oleh penyair dengan kekuatan pertama - Lermontov, Tyutchev, Pasternak, R. Burns, Shakespeare. Dia mengatur musik dan gaya Mayakovsky, dan bahkan prosa oleh Gogol. Mungkin yang paling dicintai dan paling dekat dengannya adalah Sergei Yesenin dan Alexander Blok. Dimulai dengan siklus vokal "Ayahku adalah seorang petani" dan puisi simfoni vokal "Untuk mengenang S. A. Yesenin", yang ditulis pada tahun 1956, Sviridov terus-menerus menggunakan puisi Yesenin untuk membuat karyanya. Hampir sesering dia membaca puisi Blok, yang dia anggap sebagai nabi negaranya. Di antara karya-karya: "Voice from the Chorus", siklus "Petersburg Songs", kantata "Night Clouds" dan karya berskala besar terakhir, yang membutuhkan waktu 20 tahun untuk dibuat - puisi vokal "Petersburg". Komposer menyelesaikan pekerjaan ini dengan mengetahui bahwa dia akan mempercayakan penampilan pertamanya kepada bariton muda D. Hvorostovsky. Pertunjukan perdana berlangsung di London pada tahun 1995. Pada 1996-2004, penyanyi itu merilis dua disk karya Sviridov. Selama bertahun-tahun, E. Obraztsova adalah inspirasi Sviridov, yang dengannya beberapa konser romantis dibuat, di mana komposer secara pribadi menemani penyanyi itu, rekaman direkam.

Musik paduan suara adalah arahan penting dari karya Sviridov. Ini adalah "Lima Paduan Suara untuk Kata oleh Penyair Rusia", dan kantata "Lagu Kursk" berdasarkan sumber cerita rakyat, dianugerahi Hadiah Negara, dan "Pushkin Wreath" yang terkenal. Penulis menetapkan genre karya ini sebagai konser paduan suara. Karangan bunga adalah salah satu simbol kehidupan itu sendiri dengan siklus musimnya, sifat siklus kelahiran dan kematian. Pikiran dan perasaan, eksternal dan internal, terjalin di dalamnya. Dari warisan kreatif penyair Sviridov memilih 10 puisi - ditulis pada waktu yang berbeda, dari tahun 1814 hingga 1836, berbeda dalam tema, suasana hati, terkenal dan hampir terlupakan. Setiap bagian dari konser, yang berusaha untuk menyesuaikan dengan prinsip dasar puitis, memiliki suaranya sendiri. Pengarang tidak terbatas pada paduan suara, ia memperkenalkan iringan instrumental, bel berbunyi, menggunakan suara paduan suara kamar kedua.

Pada tahun 1958-1959, Sviridov menciptakan "Oratorio Menyedihkan" tujuh bagian pada ayat-ayat V. Mayakovsky. Karya ini menjadi simbol babak baru dalam kehidupan komposer. Oratorio itu tidak biasa bagi banyak orang - sumber sastra (bagaimanapun, puisi Mayakovsky dianggap anti-musik), komposisi orkestra dan paduan suara yang diperluas, dan bentuk musik yang berani. Karya itu dianugerahi Hadiah Lenin.

Dengan pengecualian langka, seperti kantata "Ode to Lenin" pada kata-kata R. Rozhdestvensky, Sviridov tidak mengkhianati panggilannya - untuk memuliakan Rusia, rakyatnya, alam, budaya, spiritualitasnya. Salah satu karya terakhir sang master adalah komposisi paduan suara "Nyanyian dan Doa", yang ditulis dengan tema mazmur Daud.

Musik Sviridov di bioskop

Sejak 1940, Georgy Vasilyevich telah bekerja untuk bioskop 12 kali. Musik untuk kedua film tersebut melampaui ketenaran dari gambar-gambar itu sendiri. Pada tahun 1964, Vladimir Basov memfilmkan "Badai Salju" berdasarkan kisah dengan nama yang sama oleh Pushkin dan mengundang Sviridov untuk menulis musik. Melodi liris lahir yang secara sempurna mencerminkan kehidupan patriarki provinsi-provinsi era Pushkin. Pada tahun 1973, komposer menyusun "Ilustrasi musik untuk kisah A. S. "Badai Salju" Pushkin. Setahun kemudian, film "Time, Forward!" Dirilis. tentang pembangun Magnitka. Peran utama dimainkan oleh aktor terbaik pada masanya. Musik Sviridov dengan jelas mengekspresikan antusiasme dan peningkatan emosional kaum muda Soviet.

Karya film komposer lainnya termasuk Rimsky-Korsakov (1952), Resurrection (1961), Red Bells. Film 2. Saya melihat lahirnya dunia baru” (1982). Pada tahun 1981, operet "Lights" difilmkan (film "Itu berada di belakang pos terdepan Narva").

Musik Sviridov jarang digunakan dalam soundtrack film. Beberapa di antaranya adalah: "Lorenzo's Oil" (1992), "Dead Man Walking" (1995), "Tanner Hall" (2009).

Sviridov memilih lagu sebagai bentuk kreativitas utamanya. Dia mendapat inspirasi dari cara orang hidup, percaya bahwa seni harus sederhana dan dapat dimengerti. Sebagai orang yang religius, ia ingat bahwa pada mulanya ada sebuah kata. Komposer menempatkan kata di atas segalanya. Karena itu, ia mengabdikan hidupnya pada kombinasi kata dan musik. Hari ini, dua dekade setelah kepergian sang pencipta, musiknya masih hidup - populer, relevan, dan diminati oleh pendengar.